miércoles, 11 de diciembre de 2013

Crítica de "Sebastián" de Rachel Straus (en ingles)





Unlike in the United States, Germany, and France, modern dance never flourished in Spain. That, however, does not mean that it doesn’t exist. On May 25, at Madrid’s El Huerto Espacio Escénico, modern dancer and choreographer Manuel Badás presented his one-man show Sebastián. The French-trained artist skillfully connects Saint Sebastian’s martyrdom with gay culture’s punishment of the body in its quest for physical perfection. Though it was not touched upon, gay men began pumping iron and obsessing about their abdominal muscles in increasing numbers with the AIDS crisis. Looking physically invulnerable, and sexy, was the community’s defense in the face of so many deaths.
Manuel Badás
In Sebastián, Badás creates a montage of stereotypical homosexual images: the drag queen with his five-inch heels, the cover model in white underwear, and the regular guy pouring over glossy male magazines, whose pages are riddled with advertisements for beauty pills and creams. Again and again, Badás transformed back into the martyr Sebastian. His stomach contracted as though struck by an arrow. His arms fluttered behind his back, like he was manacled and he was sprouting wings. He swirled across the floor, as though transcending rough terrain. Throughout, the music ricocheted between the past and present: from baroque hymns to classic American rock and jazz. Biblical quotes about Sebastian’s martyrdom were projected and Badás’ dancing became increasingly kinetic. In the last section, a recording of Billy Holiday singing Strange Fruit was heard. The young, lithe Badás lined up his glossy magazines in the shape of a cross. He tilted his body over a chair, becoming a strangely suspended fruit, one that has been martyred by today’s media-saturated forces.

http://www.musicalamerica.com/mablogs/?p=4928

domingo, 8 de diciembre de 2013

Crítica de "Sebastián" de Adolfo Simón.



Manuel Badás toma como referencia al mártir San Sebastián para realizar un viaje ritual desde el clasicismo de la figura religiosa hacia su equivalente hoy en día. Las primeras imágenes, claramente performáticas, son estampas clásicas con perfume contemporáneo, poco a poco, la música y la atmósfera, como el cuerpo del intérprete, transitan hacia lenguajes contemporáneos… Ya no es la figura que adopta posturas en las que se dan la mano el placer y el dolor…Ahora podemos reconocer a cualquier muchacho de hoy en día que trata de gustar y gustarse…Para terminar convirtiéndose en una víctima de la mirada del otro. Ahí aparece la espiral en la que el sudor del esfuerzo y la excitación se mezclan en su piel. Hay comentarios grabados o dichos frente al público que desvelan la prisión del cuerpo en la que se puede sucumbir hoy en día, para que, finalmente, nada tenga el valor que se merece, para que pelear por la dignidad sea una quimera. Manuel Badás juega con su cuerpo en todas las perspectivas y ángulos que el personaje le propone, al final, el éxtasis no está en la mirada del santo si no en los ojos de satisfacción del intérprete.
Adolfo Simón

jueves, 5 de diciembre de 2013

¡Nuevas fechas en Madrid!




Mucho tiempo sin actualizar el blog, pero hoy anunciamos nuevas fechas de "Sebastián" en Madrid, concretamente en la Sala Mirador, calle Doctor Fourquet 31; Madrid.
Las funciones serán los días 19, 20 y 21 de Diciembre a las 19:30 y el día 22 a las 19:00.
Compartimos cartel con la compañía madrileña Interferencia Danza que presentará la pieza "Encuentro Casual".

Precios de las entradas (para ambas funciones):

14€ reservas online

8€ estudiantes, pensionistas, jubilados...

Descuento 4x40 CICLO: Si sacas cuatro entradas para ver cuatro funciones del ciclo, la entrada a 10€

Descuento 4x40 GRUPO: Si venís cuatro personas, cada entrada a 10€


Entradas aquí:  http://www.fcnc.es/cnc-sala-mirador-reservas

viernes, 9 de noviembre de 2012

jueves, 25 de octubre de 2012

Próximamente.....

....Tú y yo hemos creado la aflicción más bella, la aflicción más justa. Porque después de tanto daño, de tanta desconfianza en el otro, de tanta decepción ante la supuesta bondad del hombre; después de tantos latigazos en el alma, hemos conseguido purgar todas esas penas a base de lágrimas contenidas y provocadas por las punzadas afiladas que genera la admiración de la belleza.....

sábado, 20 de octubre de 2012

Líneas de Fuga





“Líneas de fuga” es una pieza coreográfica en diálogo con la exposición “Geometría del Espacio” de Herminio. Los preludios y fugas para Piano bien Temperado de Johann Sebastián Bach acompañan a los dos bailarines que evolucionan entre las piezas escultóricas explorando nuevos espacios y perspectivas de las mismas. Un trabajo coreográfico que se nutre de las líneas curvas diseñadas por Óscar Niemeyer y de las tensiones y equilibrios propuestos por Herminio.

 

“Líneas de fuga” es un trabajo enmarcado dentro de un espacio no teatral. Con lo cual, se propone al público la posibilidad de elegir dónde situarse con respecto a las obras, escultóricas y coreográficas; pudiendo así tener percepciones únicas y diferentes de las mismas.




Ficha artística:

 

Coreografía y dirección: Manuel Badás.

Intérpretes: Elena González y Manuel Badás.

Diseño de vestuario: Manuel Badás.

Realización de vestuario: Inma Pertierra.

Producción: Inquiquinante danza.

                        www.inquiquinante.org


"Líneas de Fuga" se estrenó el 1 de Junio de 2012 en la Cúpula del Centro Internacional Óscar Niemeyer de Avilés, Asturias. España.